| 有时我会想：摇滚究竟是一个什么东西？它似乎是与常人举止行为有别的"酷"人；是撕心裂肺的呐喊与叫嚣；是现场观众的激动与疯狂；是大段不知所云的solo；是层出不穷的花边新闻......摇滚乐带给大家的第一感受是躁动和不安，我们对于摇滚乐的需求，是感观的还是精神的，是形式的还是内容的？
与古典音乐一样，摇滚是一种艺术，也是一种文化。任何一个乐迷，可能都会有感官上的狭隘和表达上的局限，但这都不妨碍我们每天躺倒在音乐里胡思乱想。摇滚乐或许就是满足我们这一愿望的最好的音乐形式。
现在很多的摇滚音乐过于追求表现上的新奇和丰富，因此他们的歌曲表达的往往只是他们的欲望。摇滚音乐从最初的音乐形式上来说就是包容而非偏执的、表达的是充满关怀与疑问而非被关注的，早期的摇滚乐人是为了表达而表现。而如今却似乎是表现的欲望压过了表达的内容，我们震惊于他们所表现出的形式，由此忽略了其真实的感受世界。许多摇滚音乐人在几十年的音乐生涯后自觉地选择了回归，他们的音乐变得简洁干净，或许是因为他们找到了另一扇感知之门，他们知道了比激烈和狂热更有震撼力的表达方式：心灵。
从<<一无所有>>开始,中国摇滚风雨飘摇十余年了.十余年来,摇滚乐团成立了不少,却几乎无一例外的成为或即将成为过客.缺少里程碑似的作品,甚至于今不如昔已是摇滚乐不争的事实.
记不清是CCTV的哪次文艺晚会了,一身素装的张明敏声情并茂地唱着那首<<我的中国心>>,旁边却有几个奇装异服的人莫名其妙地晃来晃去,还不时地吼上一两嗓子,让人浑身上下不舒服之极.后来才知道那是一个叫"中国力量"的摇滚乐团借机炒作自己罢了----一直把自己摆在流行最前沿的摇滚竟沦落到这般地步了?!
我想说，玩儿摇滚的吉他手们，人们听的不是你个人技术有多好，否则就我个人，我宁愿去听古典吉他！人们听的是你乐团的作品，你所创造、表达，并希望人们感受到的东西！听黑死的有几个是听拨弦速度有多快？鼓打的有多猛？我听朋克较少，就我个人所知，朋克乐队里好象没有造出在吉他弹奏方面所谓的大师来，但哪个听摇滚的人敢说，"没有大师，我TMD的就不听朋克"，也没有哪个朋克FANS说"没有大师，朋克少点儿光彩"！
摇滚是一种精神，是热爱他的人们心中的宗教，虽然每个人心中可能供奉着不同的神，但我知道每一个把摇滚作为宗教的你们，都是在这个精神下不会彼此排斥的信徒！
摇滚是一种精神，乐团是精神的载体，主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘是表达，就象新闻，电视与记者！我们听的，看的是作品，是作品表达的东西，听的不是技术，看的不是你用什么牌子的琴！我们是普通的"匪类"，但一样有着"匪性"和"匪好"！所以，我向那些创造出煽情作品的，在乐团的光辉下辛劳的一切主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘们致敬，你们不是公众眼中无与伦比的"大师"，但你们是作音乐的"人"！是可以让摇滚入肠，化作尿与泪的人！为此，感谢你们还没有成为大师！
并不一定非要大学毕业后才能搞出高水平的摇滚，但摇滚的确需要天才。而且必须勇敢。一名成功的摇滚乐手至少要具备两项素：文化素质和音乐素质。音乐素质对于摇滚来说并不十分重要，会拨弄两下吉他就可以了，用不着非苦苦地视唱练耳或钻研和声题，但文化素质对于我国各族摇滚人民来说是空前地重要。摇滚音乐家应用其独特的眼光来看待世界，对于社会的种种现象应给予与众不同的评价，并勇敢地将其写成歌词。换句话说他们应当是一群很有思想的成熟或半熟的男人。正是他们引人深思的呐喊感动了
很多麻木的人们，他们开始意识到生命和自由的，生活因此产生了波澜，从而使社会产生了很多应有的变革。这才叫文化，这样的摇滚是真正值得纪念和载入史册的东西。六十年代，外国很多摇滚乐队做到了，八十年代，中国的崔健也做到了，可到了九十年代末，我们的摇滚变成了什么？？
崔健老了，沉醉于JAZZ和用音符去表现他的思想，我不怪他，他的使命完成的相当出色，如今退休了，想干吗就干吗吧。大陆POP-METAL的创始人黑豹再也挤不进排行榜了，我也不怪他们，毕竟窦唯离开了。最有希望成为崔健第二的何勇失去了音信。唯一值得骄傲的就是偶像派的清醒了。剩下的是什么？答案很简单：垃圾摇滚和流氓摇滚乐手。他们成了填补目前空白的英雄，但可惜只有部分盲目的摇滚乐迷才对他们感兴趣，他们无法让摇滚重新成为一种文化。为什么？
因为他们同时不具备上面提到的两种素质！首先他们大脑思考的能力太有限了，他们把摇滚理解成为一种生活方式。不用每天起早贪黑地去上班，偶尔有个演出赚个仨瓜俩枣的，高兴了就排练一下，支起几个破音箱，找几个小傻妞陪着，你看我的生活多惬意...不高兴了就买几瓶二锅头，天天喝个小红脸儿，反正别的乐队和我们都差不多，我们不吸毒算有出息的了。他们不理解作为一个摇滚音乐家身负的使命，就算纯粹为了出名也不肯努力一下。既然写不出好的歌词，至少有个好听的旋律。
在这个季节谈论中国摇滚总会面临许多的尴尬，首先是对"中国摇滚"这样一个大而空的名词的反诘。这是一个可以写成毕业论文般的万言书，也没有人能回答得了，但是无论如何诘难，这张于1994年出版的专辑《孤独的人是可耻的》却也是一个令人无法回避的经典，我想，它应该在中国流行音乐史上占据重要地位。
关于评论，总是力求以客观化为终极目的，总是试图能够无限地接近于真理，而种种主观因素的侵入与存在，更由于意识的能动性而发生诸多延续的现象，从而也就有自由之说。这在西方经典马克思主义里面已经有过定性的叙述。因此，观点的保留与个性的纷争也是必要并且必然的，尽管其最终的指向也以能够接近目的真理为最高的荣耀。艺术也应当以
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